ALEJANDRINA CAPPADORO (1954)
San Nicolás – provincia de Buenos Aires - Argentina
Estudió cerámica con LEO TAVELLA Y VILMA VILLAVERDE. Realizó post-grado en la Escuela Superior de Bellas Artes “Ernesto de la Cárcova” en Buenos Aires. Donde se desempeñó como profesora adjunta en los talleres de cerámica.
Entre los años 1983 - 1986, dictó cursos en las provincias argentinas de Formosa, La Pampa, Chubut y Chaco, promovidos y patrocinados por la Secretaría de Cultura de la Nación y el Ministerio de Cultura y Educación de la Nación.
En el año 1988, creó la Escuela Provincial de Cerámica, en San Nicolás, la que con el devenir de los tiempos y el esfuerzo se transformó en Escuela de Arte –nivel terciario- (Música, Artes Visuales, Teatro, Danzas y Tecnicaturas).
Actividades (síntesis)
Es miembro de la “International Ceramic Artist Association” en la ciudad de Zibo, China.
Es miembro del Consejo de la “Asociación Cerámica Internacional Argentina” (ACIA) en Buenos Aires Argentina.
Desde el 2004 participó y participa en la organización anual de las Jornadas Internacionales de Cerámica Contemporánea de ACIA.
Participó de la creación del Museo de Cerámica de San Nicolás y en la realización de la Bienal Internacional del Mosaico Contemporáneo desde 2003 hasta el 2009.
En1999, en la bodega La Vis, realizó un mural de cuatro (4) metros por dos (2) metros en la ciudad de La Vis Trento – Italia.
En 1992 trabajó durante dos meses en el taller del Maestro Japonés Yoshino Yoshitaka en la ciudad de Hiroshima, Japón. Expuso en la Shinkansen Gallery, en la ciudad de Hiroshima, Japón.
Desde el año 1991 participó de exposiciones internacionales en Italia, España, Francia, Brazil, China, Japón, Taiwan e India.
Obtuvo tres premios Internacionales en Croacia, Yugoeslavia y Mino Japón.
Actuó y continúa siendo convocada como jurado en salones provinciales y nacionales de Escultura y de Cerámica.
Poseen obra suya Museos nacionales, internacionales y colecciones privadas.
Workshops y residencias internacionales (síntesis)
• Participó en workshops y programas en residencia internacionales seleccionada por la Prof. Vilma Villaverde:
•En 2013 fue seleccionada para participar en “16th Wanju Macsabal Wood Firing Symposium”, en la ciudad de Wanju, Corea. Participó en Municipality Art Collection Exhibition y, en la inauguración y exposición del International Macsabal Museum, en la ciudad de Wanju, Corea. Participó también en “Zibo International Mascsabal Woofire Simposium 2013” Zibo China. Participó en la “Ceramic exhibition Zibo Taishan Ceramics Co.Ltd”. Zibo city China. En la Universidad Tecnológica de Qilu, participó del “International Ceramic Art Exchange & Ceramic Works Donation”, en el Qilu Ceramics Glass Art Museum, en la ciudad de Qilu , provincia de Shandong, China.
• Fue invitada a la inauguración del Indian Ceramic Museum, en Fuping, al 4TH International New Emerging Ceramists Competition, Fuping China, también al 4TH International Ceramic Magazine Editors Simposium 2013 (Challenge and Innovation of Ceramics) en Fuping Pottery Art Village. Fuping Shaanxi, China.
• En 2012 participó en el “3er FORUM INTERNACIONAL of Artistic Ceramic Zibo China”, que se desarrolló en los talleres y residencia de la Uttarayan Art Foundation, Jaspur, Vadodra. Gujrat. India. Participó en la Exposición de Cerámica Artística – Red Earth Art Gallery , ABC Towers,Old Padra Road, Vadodara .India.
• En 2010 participó en el “2nd FORUM INTERNACIONAL of Artistic Ceramic “en la ciudad de Zibo. China.
• En 2009 participó en el programa de residencia para artistas extranjeros en Suwon Whaseong Fortress Foundation , en la ciudad de Suwon, Corea. Participó en International Macsabal Woodfire Festival 2009 -Zichuan- Zibo – China.
• En 2008 fue seleccionada para participar en la creación del Museo Internacional de Cerámica Argentino y Latinoamericano en Fuping Pottery Art Village, Shaanxi China. Participó en la Asamblea de la Academia Internacional de Cerámica en la ciudad de XI An, China.
• En 2007 fue seleccionada para participar en recidensia en el “1º Simposio Internacional de Céramica Chino Argentino” en Sambao Art Village, Jingdezhen, China.
ALEJANDRINA CAPPADORO (1954)
San Nicolás –province of Buenos Aires - Argentina
She studied ceramics with LEO TAVELLA and VILMA VILLAVERDE. She did a post grade in the High School of Fine Arts ”Ernesto de la Cárcova” in Buenos Aires. Where she worked as an assistant professor in the ceramic workshops.
Between the years 1983 - 1986 gave ceramics courses in different provinces promoted by the Ministry of Culture of the Nation.
In 1988, she founded the Provincial Ceramics School Ceramic, in San Nicolás. Which, in the course of time and effort it became Art School (involving music, visual arts, different tecnicaturas and workshops).
Activities (syntheses)
- She is member of the International Ceramic Artist Association in Zibo, China.
- She is member of the Council of ACIA- Ceramic International Association Argentine- Buenos Aires, Argentine.
Since 2004 she participated and participates in the annual organization of the "International Journals of Contemporary Ceramics" in Buenos Aires city, Argentine.
- She was part of the creation of the Ceramic Museum in San Nicolás and the realization of the International Biennial of Contemporary Mosaic from 2003 until 2009.
- In 1999, she made a mural of 4 meters by 2 meters in the city of Lavis, Trento, Italy.
- In 1992, she worked at the workshop of the Japanese ceramic master Yoshino Yoshitaka, at Hiroshima, Japan.
- Since 1991 she participated in international exhibitions in Italy, Spain, France, Brazil, China, Japan, Taiwan and India.
- She won three international awards in Croatia, Yugoslavia and Mino Japan.
- She acted and continues to be called as a juror in provincial and national exhibitions of sculpture and ceramics.
- Her works are in national and international museums; moreover they are in private collections too.
International residency programs (syntheses)
Was selected by Professor Vilma Villaverde, she participated workshops in and international residency programs:
• In 2013 she was selected to participate in "16th Wanju Macsabal Woodfiring Symposium". Wanju City Municipality Art Collection, and in the opening and exhibition of International Macsabal Museum, Wanju City in Korea.
• She also participated in "Zibo Macsabal Woofire International Symposium 2013" China.
Ceramic Exhibition - Ceramics Co. Ltd. Zibo Taishan- Zibo city China.
•At Qilu University of Technology, International Ceramic Art Exchange & Ceramic Works Donation, to Qilu Ceramics Glass Art Museum, Qilu city Shandong Province, China.
• She was invited at the opening of Indian Ceramic Museum, at the 4th International New Emerging Ceramists Competition, and at the 4th International Ceramic Magazine Editors Simposium 2013 (Challenge and Innovation of Ceramics), in Fuping Pottery Art Village. Fuping Shaanxi, China.
• In 2012 she participated in the "3rd International Forum of Artistic Ceramic Zibo China" that developed in the workshops and residence of the Uttarayan Art Foundation, Jaspur, Vadodra, Gujrat, India. She also participated in the International Exhibition of Ceramic Art - Red Earth Art Gallery, ABC Towers, Old Padra Road, Vadodra, India.
• In 2010 she has participated at “2nd International Forum of Ceramic Artistic Association Zibo” in Zibo China.
• In 2009 she participated in the residency program for foreign artists in “Suwon Whanseong Fortress Foundation” Suwon city, Korea.
She also participated in "International Macsabal Woodfire Festival 2009" Zichuan - Zibo city, China.
• In 2008 she was selected to participate in the creation of the International Ceramic Art Museum Argentine and Latin American. FLICAM. Fuping Pottery Art Village, Shaanxi, China. She participated in the Assembly of the International Academy of Ceramics, in Xi An city, China.
• In 2007 he was selected to participate in residence at the "1st International Ceramics Symposium" China, Argentina. Sanbao Ceramic Art Village, Jingdezhen, China.
ALEJANDRINA CAPPADORO
por Susana Perz Tort - Investigadora y crítica de arte
“…Cappadoro construye un cuerpo de obra que transita del cacharro – que entendemos piezas insoslayables de su producción – a la realización escultórica monumental. Trabaja el mural a escala urbana, pero también merita su atención la pieza de pequeño formato. En la nutrida habla de su leguaje cerámico Cappadoro mantiene vivo un hilo conductor: el encuentro del material cerámico con piezas o materiales encontrados, la paráfrasis de la figura humana – singularmente la figura femenina - y un sentido del humor que pergeña en operaciones retóricas icónicas que dan testimonio de su talento y creatividad.
Su obra persigue siempre el enunciado, lejos de la forma por la forma misma, y es entonces cuando se lee con claridad la presencia de la parodia o paradoja. Una taza asume la forma de un zapato o una tetera puede adquirir la insólita morfología de un prisma.
En sus juegos de lenguaje, la exquisita obra “Los Tacones Rojos de la señora de...” da lugar a una lúdica sinécdoque en la que rompe con la tradición europea del “torso” como modelo de figura escultórica, para en una irónica oposición, lo que pone de relieve, lo que exhibe en lugar del todo, no es tórax de la heroína sino solo el fragmento de sus piernas blancas, vestidas con sus ya míticos zapatos rojos. Ejercicio de sinécdoque al que nos acostumbra esta artista, donde el par de sensuales zapatos de tacón de esmalte rojo, están en lugar de la seductora condición de la mujer. Podría decirse que sus zapatos rojos son el singo inequívoco de una femineidad que distingue su producción.
Desde sus primeras horas con la arcilla, el fuego y su demiúrgica transformación en sólidas obras de arte, sean monumentales o pequeñas, sean de colorido esmalte o raku, la obra de esta artista que trabaja a orillas del río Paraná en la pampa húmeda argentina, recorre caminos que a veces despiertan una sonrisa y que confrontan siempre con la excelencia de una técnica que no olvida – nunca – que decir arte, sea la disciplina en la que él se manifieste es fundamentalmente eso mismo: decir, enunciar, escribir un texto con arcilla, temperatura, humo, minerales y tiempo….”
ALEJANDRINA CAPPADORO by Susana Perz Tort - Researcher and criticism of Art
“…Cappadoro built a body of work that moves from the pots - we understand they are unavoidable pieces of her work- to the production of monumental sculpture. She works the urban scale mural, but also her attention is put in small format piece. In the large ceramic language she speaks Cappadoro keeps alive a common thread: the meeting of the ceramic material with pieces or materials found, the paraphrase of the human figure - particularly feminine figure - and a sense of humor that arrange iconic rhetorical operations testify her talent and creativity.
Her work always pursues the statement , far from the form by the form itself, and that is when you read clearly the presence of parody or paradox. A cup takes the form of a shoe or a teapot and can acquires the unusual morphology of a prism.
In her language games, the exquisite work "The Lady of Red Heels " results in a playful synecdoche which breaks with the European tradition of " torso " as sculptural figure model, for in an ironic opposition, what emphasizes, what exhibits instead of everything, is not heroin chest but only a fragment of their white legs, dressed in their mythic and red shoes. Synecdoche exercise that we are accustomed by this artist, where the pair of sexy red enamel heeled shoes are instead of the seductive status of women. It could be said that her red shoes are the unmistakable sign of a femininity that distinguishes her production.
From her first hours with clay, the fire and her demiurgic transformation in solid works of art, whether monumental or small, are of colorful enamel or raku , the work of this artist who works on the banks of the Parana River in Argentine humid pampas, runs along roads that sometimes wake up a smile and always faced with the excellence of a technique that does not forget - never - to say art in any discipline in which it appears is essentially just that: say, enunciate , write a text with clay, temperature, smoke, minerals and time….”
by Susana Perz Tort - Researcher and criticism of Art
